关于中国动画产业模式的探讨

三、以众多中小公司为代表的日本动画产业的发展模式

经由近50年发展才趋于成熟的日本动画产业是由传统的大制片厂中心制起步的。早期日本动画中比较成功的是以迪斯尼为蓝本的东映动画公司。但是迪斯尼的这种制作方式最大的问题在于门槛很高：制作周期很长、投入高、风险大。因此，很长一段时间内大多数人对动画电影制作望而却步，东映动画公司几乎垄断了日本动画市场。直到电视开始普及、手塚治虫开创了“有限动画片”之后，情况得到很大改观，许多公司开始涉及动画领域。但是由于这种动画片制作比较粗糙，不适合在院线播出，更加适合在电视上播出，因此这类动画片主要在电视上得到了迅速发展，而且大多以电视动画系列剧的形式出现。

“有限动画片”的制作模式开拓了“漫画-电视-电影-电玩-玩具”循环式销售系统，让出版商、电视台、电玩生产商、玩具商都能获得很好的收益。

（1）漫画

日本之所以形成“漫画-电视-电影-电玩-玩具”发展模式，是与日本独特的漫画文化分不开的。经过多年的积累，日本的漫画出版量已经占据世界第一位，其质量也不断在提高。目前，漫画出版业大约占日本全国出版销售总数的40%，销售总额的20%.从日本人的民族特性和民族心理上来说，日本人不管男女老少，都痴迷于动漫及相关文化。日本动漫文化的定位也非常准确而广泛，绝非单纯面向儿童的说教作品。日本人能将任何事情都画成漫画，并改编成动画电视或电影。

（2）电视

动画产业则借助漫画产业这一巨人的肩头，迅速而全面地发展起来。很多情况下，一部成熟而畅销的漫画书，人物形象和故事情节早已深入人心，并且通过长期的大众传播，业已在社会上形成了一定的“追星族”或“发烧友”，他们成为潜在的影视铁杆观众。漫画题材被改编成动画电视连续剧后，长期在电视台播映，人们已经在心理上接受其人物形象和情节模式。